Palpar el hueco. De un cuerpo transparente habla Paco.
Un vaciado, como el de una escultura.
Javier toma las medidas y lo rodea fotografiandolo como si de un escaneo 3d se tratara, para fabricar el molde, la mascarilla, el vendaje. La muerte es consciente desde el primer plano.
Leer más
Siento que las imágenes de esta peli y las estampas de Hiroshigue nacen de un lugar común. Si los dibujos de Hiroshigue prometen ya el movimiento, el cine japonés cumple con esa promesa a través del animé. Esta técnica ha permitido a artistas contemporáneos como Miyazaki propuestas de un grado de complejidad y sofisticación asombrosas.
Leer más
Un volcán en erupción es congelado por Spoke. El superpoder de controlar las emociones. En el otro lado del espejo el impulsivo capitán Kirk capaz de resolver en la acción, el superpoder de aceptar a ciegas las decisiones de la intuición. Así transcurrirá el film entre esos dos polos, hielo y fuego.
Leer más
Dar voz a la sombra. Emocionar el cuerpo femenino.
La peli acaba con dos grandes lágrimas de ella, cuando por fin da voz a la imagen de mujer rubia, la mujer muda. En toda la primera parte no dice una palabra, solo gesticula.
Lágrimas – lluvia. Cantando bajo las lágrimas soy feliz de nuevo (I’m happy again). La lluvia tiene que ver con la intemperie, con la emoción.
Leer más
Me sorprendió encontrarme esta película al día siguiente del funeral de la muerte de la madre de mi amigo Fernando, cuya mujer además es japonesa.
Gran parte de la obra de Ozu es como la construcción de un barco que está a punto de ser botado al mar. Una casa que desea el agua, la arquitectura en busca de la emoción.
Leer más
