Ha nacido una estrella
Jackson, tras un concierto, entra en un garito de noche en busca de un trago, es un borracho. Cuando bebe, de algún modo mantiene a su padre consigo, falleció cuando él apenas contaba 14 años. Sabremos pronto que su madre murió en el parto. Cuando entra al camerino de travestis aún no podemos intuir que es la figura masculina del padre, al que da continuidad el hermano, la base o el lienzo sobre el que esbozar un perfil femenino capaz de reponer lo materno perdido. Bradley-director se preocupa de señalar una escena que avanza la vocación del film. Jackson retira una ceja postiza de Ally como quien levanta una palabra de un texto, lo hace de derecha a izquierda, del presente al origen, retira bello de la cara, como bigote del padre, inicializando una imagen posible donde igualarse especularmente.
Ally repetirá varias veces un gesto ante Jackson en el que dibuja su perfil trazando una línea imaginaria sobre su rostro, inisistiendo en la necesidad de escribir una música que configure cuerpo. Según Alfred Tomatis, el feto en el vientre de su madre solo escucha los sonidos más agudos de la voz de la madre, es una escucha ósea que se transmite por la columna vertebral, como mástil de guitarra. La memoria inconsciente de esa voz es lo único de su madre con lo que Jackson puede hacer y base para reconstruir a partir de la mujer que encontró tras un maquillaje de travesti. Lo hace cantando a dúo. La secuencia en la que se interpreta el tema principal de la película sucede en un escenario al que Ally accede con su amigo a través de diferentes pasillos, avanzando hacia el interior de algo. Y como Ally asistimos a todas las actuaciones musicales desde dentro del escenario, donde no se presenta nunca el subjetivo del público, sino al revés, este actúa como fondo, como colectivo indiferenciado, como firmamento sobre el que distinguimos aquellos que han sido nombrados de entre ellos para formalizar una ecuación en el que la voz hace cuerpo en su multitudinario eco.